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漫畫家齊齊CROSSOVER以接龍方式說故事
03.2022 • Feature
採訪：Jonathan ╱撰文：周淑屏 ╱攝影：Lily ╱部分相片及圖片取自受訪者的專頁
FB專頁「草日漫畫」的草日、「怪叔叔の散步道」的咳神Cuson，香港兩位著名畫師去年在網上Crossover接龍式用漫畫說故事，因為吸引了很多讀者食花生，帶出了熱潮，之後有更多漫畫家加入，引發出更多生鬼、抵死的故事情節，他們互相成為對方筆下漫畫的主角，在粉絲們之間成為爆紅熱話，這種隔空「格畫」，令漫畫界掀起波瀾，一發不可收拾。
大叔的愛
Cuson道出這個crossover的緣起說：「幾年前的書展中二人在同一場地辦簽名會，草日就在我的隔鄰。二人簽名的時間重疊了，草日便去跟我打招呼。」這時草日插嘴笑說：「因為他目中無人，見不到我，於是我去跟他打招呼。」Cuson「回敬」說：「草日是前輩，自己年紀小時已看他的作品，他來打招呼，真令我受寵若驚。」草日還跟他合照，令他很開心。
第二天，Cuson將二人見面的事畫成漫畫，漫畫中說他小時候已看草日的漫畫。草日看了，就畫了漫畫搞笑地回應，將自己畫成老人家。Cuson也「禮尚往來」，畫了漫畫「反攻」，內容是有讀者看到一幅漫畫，笑得很開心，他以為那漫畫是自己的，卻原來漫畫是草日畫的。這樣就開始了二人的互動。
Cuson給草日的印象是很友善、很玩得，他們可以因此發展出很多有趣的點子。這種crossover是他們互相用自己的畫畫風格畫對方，Cuson說這不是留空位讓對方說話，而是各自用自己的方法去說故事。互相畫對方之前是沒有溝通過的，但是因此就迸發出很多火花，甚至因為二人球來球往式的溝通引起了讀者的遐想，而衍生出更多故事。
黃手套
草日很喜歡看Cuson的漫畫，有一次Cuson放閃自己和女友手拖手的情景，於是草日就用當時的黃手套話題，將他們的牽手畫成戴着黃手套手拖手。Cuson說草日是「煮家男人」，他用手套來畫漫畫是很自然的事，接着用一張漫畫去回應。草日形容這樣是以畫會友，Cuson則形容是用作品說話。
黃手套事件亦讓更多漫畫家加入，當時Cuson 在他的Facebook專頁上 tag了很多其他漫畫家朋友，於是就越來越多人加入。創作為食妹figure的Plastic Thing阿Yan當時和男友正要去泰國旅行，朋友問她畫什麼去回應好呢？由於她完全不知道是什麼事，便向當事人問個仔細，就開始了加入畫黃手套漫畫。她很認真的畫漫畫回應，甚至因而遲了去機場趕不上去泰國的航班。
Cuson說其實沒有認真去tag其他人，只覺得像是拋波給對方，希望更多人參與用接龍的方法以漫畫說故事的遊戲，希望將事情推得更廣。至於蘇泳康初時沒有加入，只是齋睇食花生，他說是因為當時想不到點子，但其他人說卻笑說是因為他高傲，所以沒有加入。蘇泳康說草日的idea很厲害，令他感到很有壓力，覺得畫漫畫回應不可以失禮，而當時他們的crossover好像沒完沒了的發展下去，令他感到有壓力。
草日笑說：不需要有壓力。他反而覺得用這種方式同其他漫畫家交流，可以學到許多，例如他會模仿其他人的畫風及構圖，其中對造型掌握和結構細節方面都有助益。他們就因為用自己的畫風去模仿對方、畫對方說故事，因此彷彿進入了一個新的領域。Cuson說這種方式令到畫漫畫冇咁悶，成日畫自己的生活、自己的性格，沒什麼變化，畫別人的東西則完全不同，既可以將對方加入自己的漫畫中，對方又不介意，這樣是很好玩、很開心的事情。蘇泳康說：這樣就好像請朋友來自己家中玩的感覺，以前跟其他漫畫家溝通只是談一些技術性問題，例如那些software好不好用，現在的交流是更深入了。
問到他們會否害怕這樣畫對方會得罪對方？草日說自己心中會有一條底線，他初時會嘗試畫少少，看看對方的反應，如果對方反應冷淡，便不會再畫下去；如果對方有反應，覺得好玩，就會畫得過分少少。
Playstation 5
去年年尾，Playstation剛推出第五代，很多KOL也收到產品，Cuson也收到，於是就在漫畫裏宣傳一下、以開玩笑的心態炫耀一下。當時其實蘇泳康也很想收到Playstation，但是抽了幾次也抽不到。其他人因為Cuson在漫畫中炫耀難以得到的Playstation，就畫漫畫狙擊他，這一次又有許多漫畫家加入趁熱鬧，有人還以為他們是夾埋一齊宣傳同一單job。其實當然不是，他們是沒有錢賺的。有些讀者看得很認真，以為Cuson真的在炫耀，有些網友真的會因此憤怒、罵人，但當然90%的網友也會知道他們是鬧着玩的。
自從這件事之後，很多廣告商想找他們合作，他們也接多了job。Cuson說：「有心栽花花不香」，這種沒有經過計算、發自內心的互動才會成功。如果廣告商提出很多限制，就會局限了他們的創意，或者hard sell產品，那就沒有意思、不好玩了。
雖然這種crossover令到多了廣告商找他們合作，但是蘇泳康覺得這種合作方式很難，甚至曾經埋怨說以後也不會接。他說這樣的接龍方式能做到埋尾而不爛尾是最難的，要過到自己和客人那一關更難。如果不是因為廣告商的工作，他們這種crossover式接龍，接不到斷了就由他，只是玩玩，也不用理會讀者的反應，因為他們不是為讀者服務，沒有收錢，只是為了自己覺得有趣，不用負什麼責任。草日說因為他不打機，所以沒想過參與，但是常常有人問他何時回應對方，他無奈地出了一個post，用文字說他和Cuson已沒見很久，這不關他的事。這個玩笑式的回應，意想不到的竟然得到逾萬的like！
黃手套的crossover漫畫吸引了菊花牌手套的廣告商去聯絡他們，但最終沒有成事。但這是好的開始，之後造就了其他合作，例如：譚仔、利賓納和一些手遊game。他們認為這種crossover令到全個香港漫畫界的氛圍改變了，更多讀者會留意到本地漫畫家的作品，更多人關注，就多了商機。Cuson形容就像MIRROR令人重新留意香港樂壇，他們這些crossover也令讀者重新留意香港的漫畫家。草日說：Cuson讓更多漫畫家參與這crossover，是很窩心、很偉大的行為，他容許其他漫畫家用他的平台去分享，令沒有那麼多follower的漫畫家接觸到更多讀者，有更多人認識。
肥
最近，「肥」這個話題又在他們的crossover中出現。蘇永康畫的大麻成很肥胖，Cuson最近又常說自己肥，Plastic Thing的為食妹也是胖胖的，所以他們就以肥胖這話題來開始漫畫crossover，而草日因為根本就一點也不肥，所以就在其中扮演欺凌者的角色。草日說他們會自己搵到自己的位置去加入，完全不用計劃，畫漫畫憑空創造角色更難，將已有的有趣角色加入互動會更有趣。這些題材產生的互動，令他們畫的人物角色有改變，例如為食妹本來很細粒，後來也被畫得越來越肥。阿Yan說把對方畫肥了，醜化他們也不怕他們不高興，不用就住就住，可以畫到對方的五官完全歪斜也不用擔心。因為這樣玩，大家成了好朋友，更產生了深厚的感情。
的士佬
除了肥這話題之外，另一個十分吸引讀者的是草日的「的士佬」角色。草日說這其實是自己的自嘲。因為自己外出時穿得比較隨意，經常是背心、短褲，形像似的士佬，於是他就畫了一幅漫畫取笑自己不似漫畫家，反而似的士佬。Cuson就藉機攻擊他，他說草日的形象太perfect，身形好，有才華，所以藉此機會去嘲笑對方是的士佬，畫漫畫醜化他。由此就引發他們互相攻擊，讀者也充滿期待的吃花生。草日的的士佬形象甚至帶出的士佬公仔，有一位參與的插畫師和figure玩具製造商合作開發了一些的士佬的機械造型，此外更有大麻成的Star War figure……
被問到他們這樣畫會否令人覺得會歧視肥人、歧視的士司機呢？草日說他開頭也想過這問題，但是只是笑對方的造型肥，其實沒有歧視成分，而且也沒有人有這樣的反映。Cuson說他也有自我審查的，取笑的士佬的時候曾經有掙扎，他問過很多身邊的人，那些朋友都說無傷大雅，於是便繼續，因為他們不是取笑的士佬的工作，只是笑他們的打扮而已。
靈感
談到每個人的創作故事方式和靈感，Cuson說他覺得自己的創作力差，只會看到身邊和世界發生的事才有靈感，以真人真事為藍本才畫得好，原創反而不好。例如他媽媽有一個工人，在吃飯時工人說他媽媽好像胖了，他加把口說這樣說會容易開罪人，工人反而說：你也好像肥了！他覺得這樣的對話很好笑，於是就畫成漫畫，這都是根據身邊人的事，憑空想是畫不到的。
蘇泳康則說他喜歡和人傾談，將自己遇到的事演化成為故事，許多時候叮的一聲故事就出來了。他會從生活中的事件得到一些靈感，例如一句話。他喜歡偷聽人說話，遇到的阿婆阿嬸、坐地鐵、巴士時聽到有趣的說話，他會用一本簿將這些抄低，由此構思故事。談到為什麼自己故事中的角色大麻成會比自己年紀大這麼多，他說大麻成起初是配角，起初他是用自己做主角，但沒有人看，到大麻成sticker出了，很多人留意，於是大麻成就成了主角。他的故事中的阿婆角色是留意自己身邊的長輩構思出來的，例如自己跟長輩說過喜歡吃什麼，他們就以後也會做這些菜餚給你吃。又例如有些婆婆每朝起身又會在公園周身拍拍拍，他就將這些有趣情節畫成漫畫。他說大麻成這形像不是計算出來的，其實每個男人身上也住了一個麻甩佬，因此這些麻甩佬的行為成了他畫漫畫的題材，也因此在2018年推出的大麻成sticker很受歡迎。
至於有時沒有靈感時他們會做什麼，草日說想不到怎麼畫就會去沖熱水涼，令自己放鬆，之後就會想到。Cuson說通常睡覺還未睡着的時候想到最多點子。蘇泳康說以前還有上班的時候和同事吃飯傾談會有很多靈感，現在沒有正職工作就少了這些靈感。他的靈感都是源於實際生活中的對話，平時會用記事簿將這些寫低，沒靈感的時候拿出來看。阿Yan從起床到睡覺也在畫畫，畫到悶就會畫sticker，她覺得畫畫是很開心的事。
展望
他們都說現在創作漫畫的生態有些不同了，漫畫放上網很快就有反應，會有反響，知道讀者喜不喜歡。草日說在網絡上畫漫畫是百花齊放的。以前武打的連環圖是主流，因為這樣能吸引讀者，但是這些漫畫家出漫畫要經過出版社、編輯的認可和審查。現在他們畫漫畫放上網就會得到反應，因為這是娛樂，永遠有需求。以前成為漫畫家的門檻很高，現在每人可以用電話上網就可以發布自己的作品，交給讀者決定是否受歡迎。因為載體改變了，創作的空間可以很大，自由度也很大。讀者消費的模式也不同以前，以前《中華英雄》每星期賣20萬本，現在讀者不用買實體書，營利的方法是畫廣告、出product。
當前社會的氣氛令到創作自由有了限制，Cuson總結現在是最多題材的年代，但又是最難發揮的年代。草日說他們這種crossover是有價值的，因為漫畫家不應該躲起來畫作品，而是應該互動crossover，令到年輕作家有機會發表作品，讀者的層面也更加廣大了。
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